NEA

Οι τρεις βασιλοπούλες που λιώναν τα γοβάκια τους

ΘΕΑΤΡΟ ΑΚΡΟΠΟΛ
ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Από 23 Οκτωβρίου 2011

Το θαυμάσιο παραμύθι των αδελφών Γκριμ, διασκευασμένο απο τον ποιητή Στρατή Πασχάλη, ειδικά για τους μικρούς φίλους του Ακροπόλ.

Ένα μεγάλο αίνιγμα πλανιέται στο Βασίλειο: γιατί κάθε πρωί, ενώ οι βασιλοπούλες κοιμούνται το βράδυ κλειδωμένες στα δωμάτιά τους, τα γοβάκια τους βρίσκονται λιωμένα;

Ο Βασιλιάς καλεί από τα πέρατα της γης όσους ενδιαφέρονται να λύσουν το αίνιγμα και να αποκτήσουν για γυναίκα τους μια από τις βασιλοπούλες. Πρίγκηπες καταφθάνουν απ'όλη τη γη, αλλά αποτυγχάνουν να λύσουν το αίνιγμα και χάνουν τα κεφάλια τους.

Όμως ένας νεαρός ποιητής που αναζητά τη τύχη του...

Λίγα λόγια για το ανέβασμα του έργου

Για τις «Τρεις βασιλοπούλες...» οι λέξεις-κλειδιά είναι τρεις: μαγεία, ποίηση και χιούμορ.

Το θέαμα που θα αντικρύσουν τα παιδιά στη σκηνή του Ακροπόλ είναι γεμάτο από μαγικές εικόνες: ακροβάτες, χορευτές, ηθοποιούς, τραγουδιστές, μουσικούς -όλοι τους σε ένα σκηνικό που σφίζει από χρώματα και φαντασία.

Ταυτόχρονα, μεγάλη βαρύτητα δίνεται στον ποιητικό λόγο, ο οποίος φτάνει στα παιδιά με όλους τους χυμούς που εγγυάται η τέχνητου Στρατή Πασχάλη, ενός από τους σημαντικότερους σύγχρονους Έλληνες ποιητές. Ο Στρατής Πασχάλης, εμπνεόμενος από τον μύθο των αδελφών Γκριμ, έγραψε ένα πρωτότυπο παιδικό θεατρικό έργο με ανατρεπτικό χιούμορ, που θα μαγέψει τα παιδιά.

Μαγεία, ποίηση και χιούμορ ζωντανεύουν στη σκηνή από έναν πολυπληθή, ενδεκαμελή θίασο, καθώς και από τέσσερις από τους καλύτερους νέους μουσικούς, που ερμηνεύουν ζωντανά τα τραγούδια και την πρωτότυπη μουσική του Απόλλωνα Ρέτσου, του ταλέντου που ανέδειξε το Schoolwave. Η μουσική της παράστασης ξεκινά από το ροκ αλλά ανοίγεται στην κλασική, το ραπ και τον μελωδικό ήχο, πάντα αναδεικνύοντας τη μαγεία του ποιητικού λόγου.

Οι «Τρεις βασιλοπούλες που λιώναν τα γοβάκια τους» σας περιμένουν στο θέατρο Ακροπόλ, από τις 23 Οκτωβρίου.

Σκηνοθεσία-Χορογραφία: Σοφία Σπυράτου
Κείμενο-διασκευή: Στρατής Πασχαλης
Πρωτότυπη μουσική: Απόλλων Ρέτσος
Κοστούμια: Δέσποινα Μακαρούνη
Σκηνικά: Aaron Minerbrook
Κατασκευή σκηνικού: Βασίλης Σακής
Μάσκες: Δήμητρα Καίσαρη
Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος
Βίντεο: Δημήτρης Καλογήρου
Βοηθός σκηνοθέτη: Χλόη Μάντζαρη
Βοηθός φωτιστή: Στέλλα Κάλτσου

Τη μουσική της παράστασης ερμηνεύουν ζωντανά οι μουσικοί Ειρήνη Μπιλίνη-Μωραϊτη (βιολί), Νίκος Βλάχος (κοντραμπάσο), Κώστας Χαλιώτης (drums) και Απόλλων Ρέτσος (φωνή, πιάνο)

Διανομή:
Τρεις βασιλοπούλες: Ευγενία Δημητροπούλου, Έλενα Βακάλη, Άννα Λιανοπούλου
Στρατής Στρατοκόπος: Γιώργος Νούσης
Βασιλιάς: Νικόλας Αναστασόπουλος
Τρεις ακόλουθοι: Ζαφείρης Κουτελιέρης (βαρύτονος), Μάρα Μπαρόλα, Κωνσταντίνος Ραφαηλίδης (βαρύτονος)
Ινδός πρίγκηψ Σπασταμούτρα: Νικορέστης Χανιωτάκης
Ισπανός: Αλέξανδρος Κεϊβανάη
Ρώσος: Αντρέα Ράμα

Παραστάσεις:
κάθε Κυριακή 11.30 π.μ. και 3 μ.μ.
(10 € παιδικό, 12 € ενήλικες)
Παραστάσεις για σχολεία: 8 €

Σημεία πώλησης εισιτηρίων:
. ΑΚΡΟΠΟΛ : Ιπποκράτους 9-11, τηλ.: 210 364 3700
. www.ticketservices.gr
. Βιβλιοπωλεία Παπασωτηρίου

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΑΚΡΟΑΣΗΣ

Η Σοφία Σπυράτου διοργανώνει ακρόαση για χορευτές τη Δευτέρα 13 Ιουνίου, στο θεάτρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι), στις 12:00 το μεσημέρι.

Οι χορευτές θα πρέπει να μπορούν να τραγουδούν και να έχουν υποκριτικές ικανότητες.

Η ακρόαση αφορά παιδικό έργο που θα ανέβει τη χειμερινή σεζόν στο θέατρο Ακροπόλ.

Αποστολή βιογραφικών στο roes@otenet.gr.

Πληροφορίες στα τηλέφωνα 2103479426 και 6936739309 (Δευτέρα-Παρασκευή, 10:00-16:00).

Το Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος του Ross Daly
σε συνεργασία με το Χοροθέατρο Ροές
κάθε Τετάρτη και Πέμπτη ως τις 14 Απριλίου,
στις 21:30
στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι)
Τετάρτη 30 και Πέμπτη 31 Μαρτίου:
προσκεκλημένος ο Zohar Fresco

Το πρόγραμμα του Ross Daly και του Μουσικού Εργαστηρίου Λαβύρινθος συνεχίζεται την Τετάρτη 30 και την Πέμπτη 31 Μαρτίου, με προσκεκλημένο τον σπουδαίο μουσικό από το Ισραήλ, Zohar Fresco, στα κρουστά.

Μαζί με τον Zohar Fresco (κρουστά) και τον Ross Daly (λύρα, σάζι, τάρχου, ραμπάμπ) παίζουν οι Κέλλυ Θωμά (λύρα) και Περικλής Παπαπετρόπουλος (σάζι, λαούτο).

Οι δύο συναυλίες είναι μέρος της σειράς 15 μουσικών συναντήσεων στη σκηνή του θεάτρου Ροές, οι οποίες ξεκίνησαν από τις 10 Φεβρουαρίου και συνεχίζονται, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, ως τις 14 Απριλίου.

Η συνέχεια του κύκλου συναυλιών του Ross Daly στις Ροές περιλαμβάνει συμπράξεις σημαντικών μουσικών και σχημάτων, διαφορετικών για κάθε συναυλία.

Οι συναυλίες του Ross Daly είναι μια σπάνια μουσική συνάντηση που λαμβάνει χώρα κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στη σκηνή του Θεάτρου Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι). Η συνάντηση διαθέτει ιδιαίτερο ενδιαφέρον, καθώς ο χώρος της θεατρικής σκηνής του θεάτρου Ροές θα δώσει μια ξεχωριστή διάσταση στο πρόγραμμα του Ρος Ντέιλι.

Ο διεθνούς φήμης συνθέτης, δάσκαλος και πολίτης του κόσμου Ross Daly, παρουσιάζει ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα μουσικών συμπράξεων, σε συνεργασία με σπουδαίους Έλληνες και ξένους μουσικούς με επίκεντρο τη δημιουργική προσέγγιση διαχρονικών μουσικών παραδόσεων.

Ο Ross Daly μάς προσφέρει τη δυνατότητα να απολαύσουμε και στην Αθήνα τα παγκοσμίως πολυσυζητημένα μουσικά δρώμενα που διεξάγονται στο Λαβύρινθο, στο χωριό Χουδέτσι, στην Κρήτη, τα τελευταία 9 χρόνια.

Χορηγοί επικοινωνίας είναι το Δεύτερο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, ο Αθήνα 9,84 και ο Στο Κόκκινο 105,5.

Info:
Ross Daly και Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος
Θέατρο Ροές, Ιάκχου 16, Γκάζι (σταθμός Μετρό Κεραμεικός)
Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη
Ώρα έναρξης: 21:30
Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 12 ευρώ (φοιτητικό)
Ώρες ταμείου: Τετάρτη και Πέμπτη 17:30-21:00
Τηλεφωνικές κρατήσεις: καθημερινά, 10:00-16:00
Κρατήσεις-πληροφορίες: 2103474312, 2103479426

Το Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος του Ross Daly
σε συνεργασία με το Χοροθέατρο Ροές
κάθε Τετάρτη και Πέμπτη ως τις 14 Απριλίου,
στις 21:30
στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι)
Τετάρτη 23 και Πέμπτη 24 Μαρτίου:
προσκεκλημένος ο Περικλής Παπαπετρόπουλος

Το πρόγραμμα του Ross Daly και του Μουσικού Εργαστηρίου Λαβύρινθος συνεχίζεται την Τετάρτη 23 και την Πέμπτη 24 Μαρτίου, με προσκεκλημένο τον Περικλή Παπαπετρόπουλο, στο σάζι και το λαούτο.

Μαζί με τον Περικλή Παπαπετρόπουλο και τον Ross Daly (λύρα, σάζι, τάρχου, ραμπάμπ) παίζουν οι Κέλλυ Θωμά (λύρα) και Σόλης Μπαρκή (κρουστά).

Επόμενη συνάντηση του Ross Daly είναι το διήμερο 30 και 31 Μαρτίου, με καλεσμένο τον Ισραηλινό μουσικό Zohar Fresco.

Χορηγοί επικοινωνίας είναι το Δεύτερο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας και ο Αθήνα 9,84.

Το Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος του Ross Daly
σε συνεργασία με το Χοροθέατρο Ροές
από τις 10 Φεβρουαρίου για 15 παραστάσεις
τον Φεβρουάριο, κάθε Πέμπτη
τον Μάρτιο και τον Απρίλιο, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη
στις 21:30
στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι)
Πέμπτη 10 Μαρτίου:
προσκεκλημένος ο Σωκράτης Σινόπουλος με το κουαρτέτο του

Το πρόγραμμα του Ross Daly και του Μουσικού Εργαστηρίου «Λαβύρινθος» συνεχίζεται την Πέμπτη 10 Μαρτίου, με προσκεκλημένο τον Σωκράτη Σινόπουλο.

Μαζί με τον Ross Daly και τον Σωκράτη Σινόπουλο παίζουν οι Δημήτρης Εμμανουήλ (τύμπανα), Γιάννης Κυριμκυρίδης (πιάνο) και Κυριάκος Ταπάκης (ούτι).

Η συναυλία είναι η τέταρτη της σειράς 15 μουσικών συναντήσεων στη σκηνή του θεάτρου Ροές, οι οποίες λαμβάνουν χώρα κάθε Πέμπτη του Φεβρουαρίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη του Μαρτίου και του Απριλίου, ως τις 14 Απριλίου.

Η συνέχεια του κύκλου συναυλιών του Ross Daly στις Ροές περιλαμβάνει συμπράξεις σημαντικών μουσικών και σχημάτων, διαφορετικών για κάθε συναυλία, όπως ο Σόλης Μπαρκή, το κουαρτέτο του Σωκράτη Σινόπουλου, ο Daud Khan Sadozai, ο Περικλής Παπαπετρόπουλος και ο κορυφαίος μουσικός απο το Ισραήλ, Zohar Fresco.

Επόμενη συνάντηση του Ross Daly στις Ροές είναι το διήμερο Τετάρτη και Πέμπτη 16 και 17 Μαρτίου, με καλεσμένο τον Daud Khan Sadozai (αφγανικό ραμπάμπ, σαρόντ) και τον Σόλη Μπαρκή στα κρουστά. Μαζί τους η Κέλυ Θωμά στη λύρα.

Οι συναυλίες του Ross Daly είναι μια σπάνια μουσική συνάντηση που λαμβάνει χώρα κάθε Πέμπτη του Φεβρουαρίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη του Μαρτίου και του Απριλίου στη σκηνή του Θεάτρου Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι). Η συνάντηση διαθέτει ιδιαίτερο ενδιαφέρον, καθώς ο χώρος της θεατρικής σκηνής του θεάτρου Ροές θα δώσει μια ξεχωριστή διάσταση στο πρόγραμμα του Ρος Ντέιλι.

Ο διεθνούς φήμης συνθέτης, δάσκαλος και πολίτης του κόσμου Ross Daly, παρουσιάζει ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα μουσικών συμπράξεων, σε συνεργασία με σπουδαίους Έλληνες και ξένους μουσικούς με επίκεντρο τη δημιουργική προσέγγιση διαχρονικών μουσικών παραδόσεων.

Χορηγοί επικοινωνίας είναι το Δεύτερο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας και ο Αθήνα 9,84.

Info:
Ross Daly και Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος
Θέατρο Ροές, Ιάκχου 16, Γκάζι (σταθμός Μετρό Κεραμεικός)
Από 10 Φεβρουαρίου τον Φεβρουάριο, κάθε Πέμπτη
τον Μάρτιο και τον Απρίλιο, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη
Ώρα έναρξης: 21:30
Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 12 ευρώ (φοιτητικό)
Ώρες ταμείου: καθημερινά, 17:00-21:00
Τηλεφωνικές κρατήσεις: καθημερινά, 10:00-16:00
Κρατήσεις-πληροφορίες: 2103474312, 2103479426

Πρόγραμμα συναυλιών
του Ross Daly και του Μουσικού Εργαστηρίου «Λαβύρινθος»
στις «Ροές»
(3 - 17 Μαρτίου)

Η προγραμματισμένη για την Τσικνοπέμπτη, 24 Φεβρουαρίου, συναυλία του Ross Daly στις Ροές δεν θα πραγματοποιηθεί, λόγω της ιδιαιτερότητας της ημέρας.

Το πρόγραμμα του Ross Daly και του Μουσικού Εργαστηρίου «Λαβύρινθος» θα συνεχιστεί κανονικά την Πέμπτη 3 Μαρτίου, με προσκεκλημένο τον σπουδαίο μουσικό Amin Alagabu από το Σουδάν στα κρουστά.

Η συνέχεια της σειράς συναυλιών του Ross Daly στις Ροές (ως τις 14 Απριλίου) περιλαμβάνει συμπράξεις σημαντικών μουσικών και σχημάτων, διαφορετικών για κάθε συναυλία, όπως ο Σόλης Μπαρκή, το κουαρτέτο του Σωκράτη Σινόπουλου, ο Daud Khan Sadozai, ο Περικλής Παπαπετρόπουλος και ο κορυφαίος μουσικός απο το Ισραήλ, Zohar Fresco.

Το αναλυτικο πρόγραμμα των ερχόμενων τριών συναυλιών του Ross Daly και του Μουσικού Εργαστηρίου «Λαβύρινθος», ως τις 17 Μαρτίου, είναι το εξής (πληροφορίες για τις συναυλίες μετά τις 17 Μαρτίου θα ανακοινωθούν σύντομα):

3/3/2011
Amin Alagabu : κρουστά
Ross Daly (λύρα, σάζι, τάρχου, ραμπάμπ)
Κέλυ Θωμά (λύρα)

10/3/2011
Σωκράτης Σινόπουλος
Ross Daly (λύρα, σάζι, τάρχου, ραμπάμπ)
Κέλυ Θωμά (λύρα)

16-17/3
Daud Khan Sadozai (αφγανικό ραμπάμπ, σαρόντ)
Ross Daly (λύρα, σάζι, τάρχου, ραμπάμπ)
Κέλυ Θωμά (λύρα)
Σόλης Μπαρκή (κρουστά)

Info:
Ρος Ντέιλι και Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος
Θέατρο Ροές, Ιάκχου 16, Γκάζι (σταθμός Μετρό Κεραμεικός)
Ώρα έναρξης: 21:30
Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 12 ευρώ (φοιτητικό)
Ώρες ταμείου: καθημερινά, 17:00-21:00
Τηλεφωνικές κρατήσεις: καθημερινά, 10:00-16:00
Κρατήσεις-πληροφορίες: 2103474312, 2103479426

Το Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος του Ρος Ντέιλι
σε συνεργασία με το Χοροθέατρο Ροές
από τις 10 Φεβρουαρίου για 15 παραστάσεις
τον Φεβρουάριο, κάθε Πέμπτη
τον Μάρτιο και τον Απρίλιο, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη
στις 21:30
στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι)

Μια σπάνια μουσική συνάντηση λαμβάνει χώρα κάθε Πέμπτη του Φεβρουαρίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη του Μαρτίου και του Απριλίου στη σκηνή του Θεάτρου Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι). Η συνάντηση αναμένεται με ιδιαίτερο ενδιαφέρον, καθώς ο χώρος της θεατρικής σκηνής του θεάτρου Ροές θα δώσει μια ξεχωριστή διάσταση στο πρόγραμμα του Ρος Ντέιλι.

Ο διεθνούς φήμης συνθέτης, δάσκαλος και πολίτης του κόσμου Ρος Ντέιλι, θα παρουσιάσει ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα μουσικών συμπράξεων, σε συνεργασία με σπουδαίους Έλληνες και ξένους μουσικούς με επίκεντρο τη δημιουργική προσέγγιση διαχρονικών μουσικών παραδόσεων.

Ο Ρος Ντέιλι θα μας προσφέρει τη δυνατότητα να απολαύσουμε και στην Αθήνα τα παγκοσμίως πολυσυζητημένα μουσικά δρώμενα που διεξάγονται στο Λαβύρινθο, στο χωριό Χουδέτσι, στην Κρήτη, τα τελευταία 9 χρόνια.

Οι εμφανίσεις του, μαζί με τους συνεργάτες του, θα πραγματοποιούνται τον Φεβρουάριο κάθε Πέμπτη, και τον Μάρτιο και τον Απρίλιο κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, ξεκινώντας από τις 10/2 με μία συναυλία με τη συμμετοχή των Γιώργη Μανωλάκη, Κέλυ Θωμά, και Γιάννη Παπατζανή και ειδικό καλεσμένο από την Ισπανία τον σπουδαίο πολυοργανίστα και συνθέτη Efren Lopez.

Info:

Ρος Ντέιλι και Μουσικό Εργαστήρι Λαβύρινθος
Θέατρο Ροές, Ιάκχου 16, Γκάζι (σταθμός Μετρό Κεραμεικός)
Από 10 Φεβρουαρίου
τον Φεβρουάριο, κάθε Πέμπτη
τον Μάρτιο και τον Απρίλιο, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη

Ώρα έναρξης: 21:30
Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 12 ευρώ (φοιτητικό)
Ώρες ταμείου: καθημερινά, 17:00-21:00
Τηλεφωνικές κρατήσεις: καθημερινά, 10:00-16:00
Κρατήσεις-πληροφορίες: 2103474312, 2103479426

Αγγελία ακρόασης

Αθήνα, 10 Ιανουαρίου 2011

Το Θέατρο Ροές και η σκηνοθέτις Χλόη Μάντζαρη αναζητούν ηθοποιούς, άνδρες και γυναίκες.

Η ακρόαση θα πραγματοποιηθεί στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι) την Κυριακή 16 Ιανουαρίου τις ώρες 12:00 ως 16:00, και αφορά στο έργο «Λεόντιος και Λένα».

Αποστολή βιογραφικών (μαζί με φωτογραφία): είτε ηλεκτρονικά στο roes@otenet.gr είτε στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι, ώρες 13:00-16:00, Δευτέρα-Παρασκευή). Πληροφορίες στα τηλέφωνα: 2103479426 και 2103479169.

Θέατρο Ροές
Ιάκχου 16, Γκάζι
11854, Αθήνα
Τηλ/fax: (0030) 210 3479426
www.theatroroes.gr

Aγγελία ακρόασης

Αθήνα, 15 Σεπτεμβρίου 2010

Το Χοροθέατρο Ροές της Σοφίας Σπυράτου αναζητεί νέους και νέες ηθοποιούς, ηλικίας έως 30 ετών.

Οι ενδιαφερόμενοι/ες θα πρέπει να γνωρίζουν σε ικανοποιητικό βαθμό κάποιο μουσικό όργανο (πλην πιάνου), καθώς επίσης θα πρέπει να τραγουδούν.

Η ακρόαση αφορά παραγωγή του Χοροθεάτρου Ροές που θα λαμβάνει χώρα πρωινές ώρες.

Ακριβής ημερομηνία και ώρα της ακρόασης θα οριστεί σύντομα με επόμενη ανακοίνωση.

Αποστολή βιογραφικών (μαζί με φωτογραφία): είτε ηλεκτρονικά στο roes@otenet.gr είτε στο θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι, ώρες 13:00-16:00, Δευτέρα-Παρασκευή).

Χοροθέατρο "Ροές"
Ιάκχου 14, Γκάζι
11854, Αθήνα
Τηλ/fax: (0030) 210 3479426
www.xorotheatroroes.gr

ΗΜΕΡΑ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ ΣΤΗΝ EXPO ΤΗΣ ΣΑΓΚΑΗΣ
Human Touch και Φίλοι, «Ηχώ του ζωντανού μύθου»

Με δύο κορυφαία καλλιτεχνικά δρώμενα θα εορταστεί η Ημέρα της Ελλάδας στην EXPO της Σαγκάης, στις 19 Ιουνίου.

Το πρωί της 19ης Ιουνίου, ημέρας αφιερωμένης στην Ελλάδα στα πλαίσια της EXPO, οι Human Touch (Γιώτης Κιουρτσόγλου, David Lynch), ένα από τα σημαντικότερα αυτοσχεδιαστικά συγκροτήματα της Ελλάδας, θα ενώσουν τις δυνάμεις τους με τους δεξιοτέχνες Βαγγέλη Καρύπη, Μίλτο Παπαστάμου και Chaik Yazdjian.

Οι Human Touch + Φίλοι, όπως ονομάστηκε το σχήμα, θα παρουσιάσουν ένα μοναδικό μουσικό θέαμα που αντλεί από την ελληνική και βαλκανική παράδοση, σμίγοντάς τη με τη σύγχρονη jazz.

Ο εορτασμός της Ημέρας της Ελλάδας θα κορυφωθεί το βράδυ της 19ης Ιουνίου με την πρωτότυπη παράσταση «Η ηχώ του ζωντανού μύθου».

Η «Ηχώ του ζωντανού μύθου» είναι ένα ψηφιδωτό όπου εντάσσονται εικόνες και ηχοχρώματα που παρακολουθούν το πέρασμα από την Αρχαιότητα και το Βυζάντιο στη νεότερη και τη σύγχρονη Ελλάδα.

Το έργο μάς μιλά για Θεούς και ανθρώπους που δοξάζουν τον έρωτα - τον έρωτα που γεννάει και καταστρέφει, τον έρωτα που υμνείται στα κείμενα της Σαπφούς τον 6ο αιώνα π.Χ., του Ησιόδου τον 8ο, του Σοφοκλή τον 5ο. Η Αφροδίτη, η Άρτεμις, ο Άδωνις, οι Νύμφες, οι Μούσες - όλοι συμμετέχουν στο αέναο ερωτικό γαϊτανάκι.

Μας μιλά, ακόμα, για τη γέννηση των Ολυμπιακών Αγώνων και τη σχέση των αρχαίων Ελλήνων με το σώμα ως φορέα του πνεύματος του «ευ αγωνίζεσθαι».

Μας μιλά, τέλος, για τις ιερές τελετές. Οι τελετές αυτές παραμένουν ίδιες: περνούν από τους αρχαίους χρόνους στο Βυζάντιο, τον Κοσμά τον Μελωδό (8ος αιώνας μ.Χ.) και τους ανώνυμους ποιητές της εκκλησιαστικής παράδοσης, ως τον Κ.Π. Καβάφη. Με το τέλος της άνοιξης, οι ποιητές χαμηλώνουν τη φωνή τους. Την ίδια στιγμή, όμως, όλοι αγγέλλουν την βαθιά πίστη τους στην αναγέννηση, στον κύκλο της ζωής που επισφραγίζεται με τη γιορτή, έτσι όπως τραγουδιέται από το Διονύσιο Σολωμό, το Γιώργο Σεφέρη και τον Οδυσσέα Ελύτη.

Το έργο βασίζεται σε κείμενα των: Όμηρος, Ησίοδος, Πίνδαρος, Σαπφώ, Σοφοκλής, Ευριπίδης, Ανώνυμοι Βυζαντινοί Υμνογράφοι, Διονύσιος Σολωμός, Κ.Π. Καβάφης, Γιώργος Σεφέρης, Οδυσσέας Ελύτης

Τα κείμενα, που λειτουργούν ως συνδετικός ιστός ανάμεσα στις σκηνές της ελληνικής παράδοσης, απαγγέλλει η ηθοποιός Μαρία Ναυπλιώτου, πρωθιέρεια των Ολυμπιακών Αγώνων του 2004.

Τα τραγούδια ερμηνεύει ο βαθύφωνος Παναγιώτης Τερζάκης.

Συμμετέχουν είκοσι χορευτές του Χοροθεάτρου Ροές και οι Human Touch and Friends (Γιώτης Κιουρτσόγλου, David Lynch, Βαγγέλης Καρύπης, Μίλτος Παπαστάμου και Chaik Yazdjian), πέντε δεξιοτέχνες μουσικοί που παίζουν ζωντανά επί σκηνής. Τα σκηνικά και τα κοστούμια σχεδίασε ο Γιάννης Μετζικώφ.

Η σύλληψη της ιδέας και η σκηνοθεσία του έργου είναι της Σοφίας Σπυράτου. Τα κείμενα επιμελήθηκε ο ποιητής Στρατής Πασχάλης. Η μουσική της παράστασης είναι αποτέλεσμα της συνεργασίας της ομάδας των εξαίρετων μουσικών με τον καθηγητή Λάμπρο Λιάβα και περιλαμβάνει κομμάτια από το ρεπορτόριο των μουσικών, καθώς και παραδοσιακή και σύγχρονη ελληνική μουσική.

Η παράσταση «Η ηχώ του ζωντανού μύθου» πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Υπουργείου Οικονομίας, Ανταγωνιστικότητας και Ναυτιλίας σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού. Διοργανώνεται από τον Ελληνικό Οργανισμό Εξωτερικού Εμπορίου.

Δημιουργική ομάδα

Σύλληψη ιδέας, σκηνοθεσία, χορογραφία: Σοφία Σπυράτου
Σκηνικά, κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Επιμέλεια κειμένων: Στρατής Πασχάλης
Μουσική επιμέλεια: Λάμπρος Λιάβας
Βίντεο: Δημήτρης Καλογήρου
Project leader: Όλγα Παυλάτου
Οργάνωση παραγωγής: Κωνσταντίνος Ραμάκης
Post production: MKM, Thinkerbell
Σχεδιασμός φωτισμού: Γιώργος Τέλλος
Βοηθοί φωτιστές: Παναγιώτης Τσεβρένης, Δέσποινα Παπαδάκου
Σχεδιασμός ήχου: Γιάννης Τούντας
Βοηθός ηχολήπτης: Brian Coon
Κατασκευή σκηνικών: Βασίλης Σακής
Βοηθός σκηνοθέτης: Χλόη Μάντζαρη
Παραγωγή: Le Spot Productions

Καλλιτέχνες

Αφηγήτρια: Μαρία Ναυπλιώτου
Βαθύφωνος: Παναγιώτης Τερζάκης
Μουσικοί: Human Touch and Friends - Γιώτης Κιουρτσόγλου, David Lynch, Βαγγέλης Καρύπης, Μίλτος Παπαστάμου, Chaik Yazdjian

Χορευτές: Χοροθέατρο Ροές - Ντανίλο Ζέκα, Εύη Χατζάκη, Αλέξανδρος Κεϊβανάη, Λία Τσολάκη, Μιχάλης Παπάς, Έλτον Ντιμρότσι, Βίκυ Ισαακίδου, Χριστίνα Μακρίδου, Ράνια Φόβου, Φαίδρα Φουρούλη, Έλενα Βακάλη, Βαγγέλης Τελώνης, Χαρά Κότσαλη, Κατερίνα Σπυροπούλου, Έλενα Κουρκούλη, Γιώργος Κοτσιφάκης, Έντγκεν Λάμε, Αντρέα Ράμα, Πέτρος Φουρνιώτης, Αντώνης Αντωνίου.

Οι «Γιορτές της Άνοιξης» στην EXPO της Σαγκάης
9 Μαΐου 2010

Οι «Γιορτές της Άνοιξης» είναι η ελληνική συμμετοχή στη μεγάλη παρέλαση που θα πραγματοποιηθεί στους δρόμους της Σαγκάης την 9η Μαΐου, με αφορμή τον εορτασμό της Ημέρας της Ευρώπης, στο πλαίσιο της EXPO 2010. Στην παρέλαση λαμβάνουν μέρος συνολικά 500 καλλιτέχνες από 23 ευρωπαϊκές χώρες.

Το ελληνικό δρώμενο εμπνέεται από τα Διονύσια, πανελλήνιες γιορτές προς τιμήν του Διόνυσου. Οι αρχαίες γιορτες έχουν επιβιώσει την νεότερη Ελλάδα ως «Γιορτές της Άνοιξης», γιορτές γονιμότητας, μουσικής και χορού.

Δεκαπέντε χορευτές και ακροβάτες, καθώς και πέντε παραδοσιακοί μουσικοί (με ζουρνάδες, νταούλια και τρομπέτα), φορώντας μάσκες και κρατώντας στεφάνια και κλαδιά, θα παρουσιάσουν ένα θέαμα πάνω στην ανθρώπινη ανάγκη για αναγέννηση, δηλαδή για διασκέδαση και ψυχαγωγία.

Στην αρχαιότητα, ο Διόνυσος δημιουργήθηκε απο την ανάγκη των ανθρώπων να γιορτάσουν και να προκαλέσουν τη ζωή, την χαρά και την γονιμότητα. Είναι ο Θεός των φυσικών χυμών - του αίματος, του νερού, του σπέρματος. Μέσα απο το δρώμενο ακολουθούμε τους δρόμους του Διονύσου απο τη Mικρά Ασία, τη Θράκη, τη Μακεδονία, τη Θεσσαλία και το πέρασμα του στην Κρήτη. Το δρώμενο παρακολουθεί τις τελετουργίες προς τιμήν του και τις «Γιορτές της Άνοιξης».

Οι χορευτές γιορτάζουν τον Διόνυσο και την Άνοιξη με κυκλικούς και σπειροειδείς χορούς, που ενώνουν τις ελληνικές κοινότητες απο την εποχή του Κρητικού Λαβυρίνθου ως σήμερα. «Πολεμούν» με κλαδιά για να αναπαραστήσουν την πάλη του χειμώνα με την Άνοιξη. Μοιράζονται τη χαρα της ζωής προσκαλώντας όλον τον κόσμο να χορέψει μαζί τους, ενώνοντας τα χέρια στους μαγικούς κυκλικούς αρχαίους χορούς.

Η σύλληψη της ιδέας, η χορογραφία και η σκηνοθεσία είναι της Σοφίας Σπυράτου. Τα κοστούμια σχεδίασε ο Γιάννης Μετζικώφ, ενώ η μουσική επιμέλεια είναι του μουσικολόγου Λάμπρου Λιάβα. Χορεύουν οι χορευτές του Χοροθεάτρου Ροές.

Χορευτές: Αντώνης Αντωνίου, Έλενα Βακάλη, Βασίλης Δήμας, Αλέξανδρος Κεϊβανάη, Χαρά Κότσαλη, Έλενα Κουρκούλη, Έντγκεν Λάμα, Αντρέα Ράμα, Κατερίνα Σπυροπούλου, Βαγγέλης Τελώνης, Λία Τσολάκη, Ράνια Φόβου, Πέτρος Φουρνώτης, Φαίδρα Φουρούλη και Εύη Χατζάκη.

Μουσικοί: Παντελής Στόικος, Δημήτρης Αθανασίου, Αντώνης Ψαθάς, Δημήτρης Ψαθάς και Νίκος Ψαθάς.

Project leader: Όλγα Παυλάτου

Η ελληνική συμμετοχή στην παρέλαση της Ημέρας της Ευρώπης στην EXPO 2010 πραγματοποιείται με τη στήριξη του Υπουργείο Οικονομικών, Ανταγωνιστικότητας και Ναυτιλίας, του Ελληνικού Εξωτερικού Εμπορίου και της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

Περπατώντας τον Ηριδανό

Μια βραδιά γεμάτη ποίηση και μουσική στο Μουσείο Μπενάκη

Πέρασαν σχεδόν 3 χρόνια από την τελευταία φορά που το Πολιτιστικό Σωματείο «Ροές» διοργάνωσε στο Μουσείο Μπενάκη βραδιές ποίησης και μουσικής.

Την Τετάρτη 21 Απριλίου, στις 8.00 το βράδυ, με ε λ ε ύ θ ε ρ η για το κοινό είσοδο και πάλι στο Μουσείο Μπενάκη (Βασ. Σοφίας και Κουμπάρη 1) και με γενικό τίτλο «Περπατώντας τον Ηριδανό», διοργανώνεται μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα καλλιτεχνική εκδήλωση με «Ποίηση και Μουσική».

Οι ηθοποιοί Κοραλία Καράντη και Γιώργος Κέντρος θα διαβάσουν ποιήματα σημαντικών ελλήνων ποιητών, περνώντας από την πρώτη μεταπολεμική γενιά στη γενιά του '70 και φτάνοντας ως τους νεότατους ποιητές.

Θα διαβαστούν ποιήματα της Κικής Δημουλά, του Τίτου Πατρίκιου, του Γιάννη Βαρβέρη, του Γιάννη Κοντού, της Τζένης Μαστοράκη, του Γιώργου Χρονά, του Γιάννη Στίγκα και του Χάρη Ψαρρά.

Τα ποιήματα που θα ακουστούν επέλεξαν οι ίδιοι οι ποιητές.

Τις απαγγελίες θα «σχολιάζουν μουσικά» παρεμβαίνοντας με μουσικά ιντερμέδια η Ευανθία Ρεμπούτσικα και ο Παναγιώτης Δημητρακόπουλος.

Η σκηνοθεσία είναι της Σοφίας Σπυράτου. Την εικαστική επιμέλεια της βραδιάς υπογράφει ο Γιάννης Μετζικώφ.

Στο φωτογραφικό στιγμιότυπο η Κοραλία Καράντη, ο Γιώργος Κέντρος και η Ευανθία Ρεμπούτσικα.

Πληροφορίες: Χοροθέατρο Ροές, τηλ. 2103479426, e-mail roes @otenet.gr

Εικαστικές εκθέσεις στο φουαγιέ του θεάτρου Ροές

Το θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι, δίπλα στο σταθμό Μετρό «Κεραμεικός») αναζητεί νέους εικαστικούς καλλιτέχνες - ζωγράφους, φωτογράφους, κομίστες κ.α. - προκειμένου να πραγματοποιεί περιοδικές εκθέσεις στο χώρο του φουαγιέ του.

Κάθε έκθεση αναμένεται να διαρκεί περίπου δύο εβδομάδες.

Το φουαγιέ θα λειτουργεί κατά τη θεατρική σεζόν 2009/10 ως cafe επτά ημέρες την εβδομάδα, από τις 17:00 έως την ώρα έναρξης της παράστασης.

Όσοι νέοι καλλιτέχνες ενδιαφέρονται, μπορούν να στείλουν δείγματα της δουλειάς τους, μαζί με το βιογραφικό τους, στο roes@otenet.gr ή να επικοινωνήσουν με τα τηλέφωνα 2103479426 και 6936739309.

H «Ηλέκτρα Αυτουργός»

στο θέατρο Badminton 28 - 29 Μαρτίου 2009

Μία σύγχρονη τολμηρή ματιά στον αρχαιοελληνικό μύθο της Ηλέκτρας από το Χοροθέατρο «Ροές» της Σοφίας Σπυράτου. H μουσική της παράστασης παρουσιάζεται για πρώτη φορά ζωντανά από τον Michael Nyman και την ορχήστρα του.

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: ΣΟΦΙΑ ΣΠΥΡΑΤΟΥ

ΜΟΥΣΙΚΗ: MICHAEL NYMAN

Μετά τις εξαιρετικά επιτυχημένες παραστάσεις στο Μουσείο Μπενάκη την άνοιξη του 2008, η ΗΛΕΚΤΡΑ ΑΥΤΟΥΡΓΟΣ επιστρέφει αυτή τη φορά στο θέατρο Badminton με μεγαλύτερο καστ ηθοποιών και χορευτών και τον Michael Nyman και την ορχήστρα του να αποδίδουν ζωντανά τη μουσική του έργου. Ξεδιπλώνοντας το νήμα της τραγωδίας του Ευριπίδη σε μια εμπνευσμένη παράσταση με χορικά, επεισόδια, βιντεοπροβολές και μονολόγους, η τραγική ιστορία, μια σπουδή στις πολύπλοκες σχέσεις εξουσίας, αγάπης και μίσους που αναπτύσσονται ανάμεσα στον Ορέστη, την Ηλέκτρα και την Κλυταιμνήστρα, γράφεται σε λευκό καμβά που δε δίνει την αίσθηση του χρόνου και του τόπου.

H χορογράφος χρησιμοποιεί ελεύθερα το μουσικό αρχείο του Michael Nyman (Μαθήματα πιάνου, Gattaca), ενώ οι δύο πρωτότυπες συνθέσεις του Βρετανού δημιουργού, αλλά και όλη η μουσική της παράστασης παρουσιάζονται για πρώτη φορά επί σκηνής από τον ίδιο και την ορχήστρα του.

Η ΗΛΕΚΤΡΑ ΑΥΤΟΥΡΓΟΣ έχει πάρει το 1ο βραβείο του Διεθνούς θεατρικού Διαγωνισμού «Βοσπορικοί Αγώνες» της Κριμαίας και εκπροσώπησε τη χώρα μας στο διεθνές φεστιβάλ SIDance της Κορέας.

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

«Σ' ένα λευκό, άχρονο και αγεωγράφητο σκηνικό, τα πρόσωπα (επτά ηθοποιοί και πέντε χορευτές) ξετυλίγουν σκηνικά με λόγο, χορό και τραγούδι τον μύθο της κατά Σοφία Σπυράτου Ηλέκτρας Αυτουργού, δίνοντας μια εναλλακτική αισθητική μορφή στην τραγωδία.»

Τα Νέα, 19.03.08

«Η Ηλέκτρα Αυτουργός είναι μια εκσυγχρονιστική, ευρωπαϊκή ματιά στον αρχαιοελληνικό μύθο της Ηλέκτρας, τολμηρή, κουλ και σπιντάτη.»

Ελευθεροτυπία, 16.04.08

«[...] Μια παράσταση με μια ανάσα, μια επίδειξη δύναμης από 12 χορευτές [...] η χορογραφία δεμένη και απαιτητική [...] μια διασκευή του μύθου που αξίζει να δει κανείς ξανά και ξανά.»

Athens news, 18.04.08

Σύλληψη ιδέας- Χορογραφία: Σοφία Σπυράτου

Μουσική: Michael Nyman

Ποίηση: Στρατής Πασχάλης

Σκηνικά - Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Σχεδιασμός Φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους χορεύουν οι:

Ηλέκτρα Εύη Χατζάκη

Ορέστης Ντανίλο Ζέκα

Πυλάδης Αλέξανδρος Κεϊβανάη

Κλυταιμνήστρα Λία Τσολάκη

Αίγισθος Δημήτρης Φέρας

Παραγωγή: ADaM Productions

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ

Πληροφορούμε τους φίλους και συμμετέχοντες του φεστιβάλ νέων δημιουργών «Δια-Ροές» 2008 πως, λόγω δέσμευσης της αίθουσας του Μετρό του Συντάγματος από την Αττικό Μετρό Εταιρεία Λειτουργίας (ΑΜΕΛ) μέχρι τον Οκτώβριο για τις ανάγκες της, οι «Δια-Ροές» εκ των πραγμάτων μετατίθενται σε ημερομηνία πέραν του Οκτωβρίου.

Οι νέοι καλλιτέχνες που έχουν ήδη δηλώσει συμμετοχή, όπως και καλλιτέχνες που έχουν δηλώσει συμμετοχή στο διαγωνισμό αφίσας, διατηρούν το προνόμιο της συμμετοχής τους και με περισσότερες πληροφορίες θα ενημερωθούν εγκαίρως.

Οι νέοι καλλιτέχνες που έχουν καταβάλει το αντίτιμο της συμμετοχής και δεν επιθυμούν να συμμετάσχουν, μπορούν να επικοινωνήσουν με το φεστιβάλ, προκειμένου να τους επιστραφεί το ποσόν.

«Ηλέκτρα Αυτουργός»
από το Χοροθέατρο «Ροές»
8 ως 19 Απριλίου στο μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς

«Ηλέκτρα Αυτουργός» Στο συγκλονιστικό μύθο της Ηλέκτρας, κατά την εκδοχή του Ευριπίδη, βασίζεται η νέα παραγωγή του Χοροθεάτρου «Ροές», της Σοφίας Σπυράτου.

Ο Ευριπίδης καινοτομώντας και δίνοντας βαρύτητα στην ψυχολογική αλήθεια των ηρώων του, οι οποίοι παρουσιάζονται περισσότερο σύνθετοι και ανθρώπινοι, γράφει μια τραγωδία που αποτελεί σημαντική αφετηρία για το ευρωπαϊκο θέατρο. Η σύλληψη της ιδέας και η χορογραφία της Σοφίας Σπυράτου βασίστηκε ακριβώς σ' αυτή την τραγωδία, με αποτέλεσμα μια παράσταση που συνδυάζει σύγχρονες χορευτικές τεχνικές και αφηγηματικές μεθόδους.

Για την «Ηλέκτρα Αυτουργό» η χορογράφος συνεργάστηκε με τον διεθνούς φήμης συνθέτη Michael Nyman, που έγραψε πρωτότυπη μουσική.

Η «Ηλέκτρα Αυτουργός» αποτελεί μια σπουδή στις πολύπλοκες σχέσεις εξουσίας, πάθους και μίσους που αναπτύσσονται ομοφαγικά ανάμεσα στον Ορέστη, την Κλυταιμνήστρα και την Ηλέκτρα.

Επεισόδια, χορικά, μονόλογοι και προβολές video κρατούν το αφηγηματικό νήμα της παράστασης.

Λίγα λόγια γ' αυτήν:

Η Ηλέκτρα αναδύεται από το Χορό. Προσπαθεί να παλέψει και να κρατηθεί αποκομμένη στη ζωή. Ο Χορός θρηνεί τη μοναξιά της και την προτρέπει να εκδικηθεί τη μητέρα της, την Κλυταιμνήστρα. Ο αδελφός της Ορέστης και ο φίλος του Πυλάδης έρχονται για να τη συνδράμουν. Ο φόνος του εραστή της Κλυταιμνήστρας, του Αίγισθου, και έπειτα της ίδιας της Κλυταιμνήστρας θα ανατρέψει τις ισορροπίες: θα παραδώσει τον Ορέστη στο χάος των συνεπειών της πράξης του και θα οδηγήσει την Ηλέκτρα στην κάθαρση, αλλά και στην καταδίκη της από το απρόσωπο, αδηφάγο πλήθος του Χορού.

Η παράσταση συλλαμβάνει την ουσία του μύθου και την τοποθετεί στο χώρο ενός λευκού, απογυμνωμένου σκηνικού, μη προσδιορίσιμου χρονικά και τοπικά.

Ηλέκτρα Αυτουργός

Η οικογένεια είναι ένας ύπουλος ιστός
κι η μάνα, η αράχνη του.

Βασίλισσα σκοτεινή με γαμψά νύχια,
κουρνιάζει εφιαλτικά μες στο νεκρικό πέπλο
και το υφαίνει ξανά και ξανά
μόνη, αυτεξούσια.
Κλυταιμνήστρα

Εξόριστος ο Ορέστης
κι η Ηλέκτρα στο περιθώριο - σχεδόν γριά.

Το αίμα του πατέρα σαπίζει στα κεραμμύδια.
Ο φονιάς του χορεύει πρόστυχα στις πλάκες του τάφου
και πετροβολώντας το μνήμα ουρλιάζει :

«Πού είναι ο γιόκας σου ο Ορέστης να πάρει εκδίκηση για σένα, άθλιε ;»

Ωχρή...Μαραζωμένη...
Στέρφα.... Διωγμένη σαν σκυλί...
Πάντα με ρούχα σκοτεινά....
Και ταραγμένο πρόσωπο....
ΗΛΕΚΤΡΑ.

(ποίηση: Στρατής Πασχάλης)

Συντελεστές:

Σύλληψη ιδέας - χορογραφία: Σοφία Σπυράτου
Μουσική: Michael Nyman
Ποίηση: Στρατής Πασχάλης
Σκηνικά - κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Διανομή:

Ηλέκτρα: Εύη Χατζάκη, Ορέστης: Ντανίλο Ζέκα, Πυλάδης: Αλέξανδρος Κεϊβανάη, Κλυταιμνήστρα: Λία Τσολάκη, Αίγισθος: Δημήτρης Φέρας. Χορός: Ξένια Θέμελη, Σταυρούλα Κοντοπούλου, Έλενα Κουρκούλη, Λήδα Μανιατάκου, Γιώτα Μηλίτση, Αλεξία Μπεζίκη, Τζορτζίνα Παλαιοθοδώρου.

Πληροφορίες:

«Ηλέκτρα Αυτουργός» από το Χοροθέατρο «Ροές»

8-19 Απριλίου, Μουσείο Μπενάκη, Πειραιώς 138 και Ανδρονίκου. Ώρα έναρξης: 21:15. Εισιτήρια: 25 ευρώ, 15 ευρώ (φοιτητικό). Τηλέφωνο για πληροφορίες-κρατήσεις: 2103479426 (Χοροθέατρο «Ροές»), 2103453111 (Μουσείο Μπενάκη).

ΟΙ «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ» 2008 ΜΕΤΑΦΕΡΟΝΤΑΙ ΤΟΝ ΙΟΥΝΙΟ

Από το Πολιτιστικό Μη Κερδοσκοπικό Σωματείο «Ροές» ανακοινώνεται ότι το φετινό Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών «Δια-Ροές 2008» μεταφέρεται χρονικά.
Πιο συγκεκριμένα, θα διεξαχθεί τον ερχόμενο Ιούνιο, ξεκινώντας από τις 18 Ιουνίου.
Οι νέοι καλλιτέχνες που έχουν ήδη δηλώσει συμμετοχή, διατηρούν το προνόμιο της συμμετοχής τους και με περισσότερες πληροφορίες θα ενημερωθούν εγκαίρως.

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΥΠΟΒΟΛΗΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΩΝ ΣΤΙΣ «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ 2008»

Η προθεσμία υποβολής συμμετοχών στις 11ες «Δια-Ροές», που θα πραγματοποιηθούν από τις 18 ως τις 23 Φεβρουαρίου 2008 στις εγκαταστάσεις της Αττικό Μετρό, παίρνει παράταση!

Οι νέοι καλλιτέχνες που επιθυμούν να συμμετάσχουν στο Φεστιβάλ μπορούν να υποβάλλουν την αίτηση και τα έργα τους ως και τις 3 Φεβρουαρίου.

Οι αιτήσεις γίνονται είτε στα γραφεία του Χοροθεάτρου «Ροές» καθημερινά, 10:00-16:00, είτε ηλεκτρονικά στο www.xorotheatroroes.gr.

«ΔΙΑ-ΡΟΕΣ 2008»: ΚΑΛΕΣΜΑ ΚΑΙ ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ!

ΚΑΤΕΒΑΣΤΕ ΤΗΝ ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ
ONLINE ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ
ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΟΜΑΔΑΣ
ONLINE ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΟΜΑΔΑΣ

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

η πρωτότυπη παράσταση του Χοροθεάτρου «Ροές»
σε σκηνοθεσία Σοφίας Σπυράτου
και πρωτότυπη μουσική Αλκίνοου Ιωαννίδη
παρουσιάζεται,
με πρωτοβουλία του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού,
στις 31 Αυγούστου
στην Οδησσό της Ουκρανίας

Το Ελληνικό Ίδρυμα Πολιτισμού μέσω του Παραρτήματός του στην Οδησσό, παρουσιάζει την παράσταση «Εν τω μηνί Αθύρ» του χοροθεάτρου Ροές στις εορταστικές εκδηλώσεις που οργανώνονται στην Οδησσό για τον εορτασμό των 213 χρόνων από την ίδρυση της πόλης. Το Ίδρυμα επέλεξε να παρουσιάσει τη συγκεκριμένη παράσταση για να δείξει τη σύγχρονη παραγωγή της Ελλάδας στον τομέα του σύγχρονου χορού και παράλληλα να αναδείξει μορφές του ποιητικού λόγου.

Το έργο είναι εμπνευσμένο από τα ταφικά επιγράμματα του Κεραμεικού, από τη στήλη της Ηγησούς, του Δεξίλεω, της Δημητρίας και Παμφίλης, από τους ταφικούς θρήνους, από την ποίηση που αποπνέει ο χώρος.

Η σύλληψη της ιδέας, η σκηνοθεσία και η χορογραφία είναι της Σοφίας Σπυράτου.

Την πρωτότυπη μουσική έγραψε ο Αλκίνοος Ιωαννίδης. Τα κείμενα επιμελήθηκε ο συγγραφέας Χρήστος Μπουλώτης. Τα κουστούμια και τα σκηνικά φρόντισε ο Κωνσταντίνος Ζαμάνης, τη μουσική διδασκαλία έκανε η Δέσποινα Στεφανίδου και τους φωτισμούς επιμελείται ο Σάκης Μπιρμπίλης.

Χορεύουν οι: Ντανίλο Ζέκα, Δημήτρης Φέρρας, Μιχάλης Παππάς, Γιάννης Καρούνης, Χριστίνα Μακρίδου, Αλέξανδρος Κεϊβανάη, Εύη Χατζάκη, Νάνσυ Σταματοπούλου, ’ννα Γρίμμα.

Στα χορικά μέρη οι ηθοποιοί: Ρένα Βαμβακοπούλου, Ηλιάνα Κάκκουρα, Αντωνία Καμπάκου, Αρετή Πασχάλη, Μανόλης Σειραγάκης και Δέσποινα Στεφανίδου.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Τα χορικά μέρη τραγουδιούνται ομαδικά κατά την παράδοση της αρχαίας τραγωδίας, ενώ στα επεισόδια υπάρχει απαγγελία από υποκριτή και μονωδία στα αρχαία επιγράμματα.

Το «Εν τω μηνί Αθύρ» παρουσιάστηκε το 2006, μεταξύ άλλων, στη Ρωμαϊκή Αγορά και το Μουσείο Μπενάκη αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές από τον Τύπο. Φέτος η παράσταση παρουσίαζεται, εκτός από την Οδησσό, στο αρχαίο θέατρο των Φιλίππων, στο Βόλο, στο Αττικό ’λσος και στο Ρέθυμνο.

Το Χοροθέατρο «Ροές» διανύει τον δέκατο όγδοο χρόνο της λειτουργίας του, κι έχει παρουσιάσει στο ελληνικό και διεθνές κοινό πάνω από είκοσι πρωτότυπες παραγωγές έως σήμερα.

Πληροφορίες: Χοροθέατρο Ροές, τηλ. 2103479426

Σύμβουλος επικοινωνίας: Σάσα Παπαχριστοπούλου, τηλ. 6945299806

ΤΟ «ΕΝ ΤΩ ΜΗΝΙ ΑΘΥΡ»

ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΚΑΙ ΦΕΤΟΣ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ ΚΑΙ ΤΟ ΕΞΩΤΕΡΙΚΟ

Η παράσταση του Χοροθεάτρου Ροές «Εν τω μηνί Αθύρ», σε σκηνοθεσία και χορογραφία της Σοφίας Σπυράτου και πρωτότυπη μουσική του Αλκίνοου Ιωαννίδη, παρουσιάζεται φέτος για δευτερη χρονιά στο κοινό. Το «Εν τω μηνί Αθύρ» θα ταξιδέψει φέτος στους Φιλίππους, την Οδησσό και το Κίεβο, το Βόλο, το Αττικό ’λσος και το Ρέθυμνο.

Η σύλληψη της ιδέας, η σκηνοθεσία και η χορογραφία είναι της Σοφίας Σπυράτου.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Η παράσταση έκανε πρεμιέρα το 2006 στη Ρωμαϊκή Αγορά αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές και στη συνέχεια παρουσιάστηκε σε σημαντικά φεστιβάλ της χώρας (Βύρωνας, Πέτρα κ.α.)

Δια-ροές 2007 ...στο ΑΤΤΙΚΟ ΜΕΤΡΟ
Φεβρουάριος 2007

10ο φεστιβάλ νέων καλλιτεχνών

ΟΡΟΙ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ
ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ - ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΟΜΑΔΑΣ
Online ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ - Online ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΟΜΑΔΑΣ

Το Χοροθέατρο ΡΟΕΣ, σε συνεργασία με τη Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς, οργανώνει για 10η συνεχή χρονιά το Φεστιβάλ «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ 2007». Η φετινή διοργάνωση του Φεστιβάλ «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ» γίνεται με την υποστήριξη της Αττικό Μετρό Εταιρεία Λειτουργίας Α.Ε από 26 Φεβρουαρίου έως 2 Μαρτίου .

Οι «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ», όπως κάθε χρόνο έτσι και φέτος, συνδυάζουν όλες τις εκφράσεις της τέχνης και καλούν μαζί με την Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς όλους τους νέους καλλιτέχνες φωτογράφους, κινηματογραφιστές, χορευτές, χορογράφους, μουσικούς, ηθοποιούς, σκηνοθέτες, εικαστικούς, ζωγράφους, ακροβάτες κ.α. να συμμετάσχουν.

Σκοπός του Φεστιβάλ είναι και φέτος να συμπεριλάβει ένα μεγάλο μέρος συμμετοχών, , παρουσιάζοντας την δουλειά, όσο το δυνατόν περισσοτέρων νέων δημιουργών .

Το 10ο Φεστιβάλ νέων καλλιτεχνών «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ 2007» θα διεξαχθεί, όπως και πέρυσι, στον κεντρικό σταθμό του Μετρό, στο Σύνταγμα, έναν χώρο υψηλής επισκεψιμότητας, νευραλγικό, καθημερινό αλλά και σε άλλους σταθμούς. Έναν χώρο δικό μας. Γι'αυτό και οι νέοι που θα πάρουν μέρος στο φεστιβάλ καλούνται να δημιουργήσουν πάνω στις έννοιες της κίνησης και μετακίνησης ανθρώπων και ιδεών. Πάνω στην καθημερινή επικοινωνία στην πόλη .

Αιτήσεις συμμετοχής, θα γίνονται δεκτές από 15 Δεκεμβρίου έως 20 Ιανουαρίου , καθημερινά από 10.00-16.00 στο Χοροθέατρο ΡΟΕΣ, Ιάκχου 14 - Γκάζι (τηλ.210-3479426), (www.xorotheatroroes.gr), e-mail (roes@otenet.gr).

Φόρμα συμμετοχής οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να βρουν εκτός από τις ΡΟΕΣ και στην ιστοσελίδα της Γενικής Γραμματείας Νέας Γενιάς www.neagenia.gr καθώς και στην ιστοσελίδα του Athens Video Art Festival (www.athensvideoartfestival.gr) που θα επιμεληθεί για άλλη μία χρονιά την κατηγορία Video Art.

Με χαρά σας ανακοινώνουμε ότι από φέτος το κινηματογραφικό κομμάτι του Φεστιβάλ, την επιμέλεια αναλαμβάνει το περιοδικό ΣΙΝΕΜΑ.

Στο πλαίσιο του 10ο Φεστιβάλ «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ 2007» θα διεξαχθεί και διαγωνισμός αφίσας για την ίδια τη διοργάνωση.
Καταθέσεις συμμετοχών για την αφίσα «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ 2007» έως 20 Ιανουαρίου στην ηλεκτρονική διεύθυνση: info@in8.gr ή στη διεύθυνση: Αδαμαντίου Κοραή 47, Βύρωνας, 162 32.

Προδιαγραφές
Διάσταση: 50 Χ 70.
Στο εικαστικό θα πρέπει να εντάσσεται υποχρεωτικά η ονομασία του Φεστιβάλ («ΔΙΑ-ΡΟΕΣ 2007»).

Εάν η πρόταση είναι σε ηλεκτρονική μορφή το αρχείο θα πρέπει να είναι : tif, eps, jpeg. Επίσης θα πρέπει να επισυνάπτεται βιογραφικό του διαγωνιζόμενου (περίπου 5 σειρές) .

Πληροφορίες: Χοροθέατρο ΡΟΕΣ roes@otenet.gr τηλ.210 3479426
Σύμβουλος επικοινωνίας : Σάσα Παπαχριστοπούλου τηλ. 6945299806

Η παραγωγή του Χοροθεάτρου Ροές «Εν' τω μηνί Αθύρ» παρουσιάζεται για τέσσερις παραστάσεις, από τις 4 ως τις 7 Σεπτεμβρίου, στο Μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς

Η νέα παραγωγή του Χοροθεάτρου Ροές «Εν' τω μηνί Αθύρ» ξεκίνησε με μεγάλη επιτυχία από τη Ρωμαϊκή αγορά τον Ιούνιο και μετά από μια σειρά παραστάσεων σε σημαντικά φεστιβάλ της Ελλάδος επιστρέφει στην Αθήνα. Με την υποστήριξη του Μουσείου Μπενάκη το «Εν' τω μηνί Αθύρ» κλείνει τον φετινό κύκλο των παρουσιάσεων του δίνοντας τέσσερις παραστάσεις από τις 4 έως και της 7 Σεπτεμβρίου στο αίθριο του νέου Μουσείου Μπενάκη της οδού Πειραιώς 138.

Εικόνες ζωής αποτυπωμένες πάνω σε αρχαία μνήματα, δέκα ποιητικά ταφικά επιγράμματα ενέπνευσαν τη Σοφία Σπυράτου να χορογραφήσει και να σκηνοθετήσει την τελευταία της δουλειά «Εν' τω μηνί Αθύρ» (ο μήνας του έρωτα και του θανάτου) του Χοροθεάτρου Ροές σε μουσική Αλκίνοου Ιωαννίδη.

Το «Εν' τω μηνί Αθύρ» στήθηκε στη δομή τις αρχαίας τραγωδίας. Τα ταφικά επιγράμματα ερμηνεύονται σε χορικά τραγούδια, ενώ τα δρώμενα ερμηνεύονται από δέκα χορευτές. Στο χορό συμμετέχουν επτά ηθοποιοί. Τη πρωτότυπη μουσική του Αλκίνοου Ιωαννίδη ερμηνεύει το σύγχρονο σύνολο των Μουσικών Συνόλων του Δήμου Αθηναίων υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού Λεύτερη Καλκάνη. Η ποιητική επεξεργασία στην νεοελληνική έγινε από το Χρήστο Μπουλώτη, τα κουστούμια από τον Κωνσταντίνο Ζαμάνη και οι φωτισμοί του Σάκη Μπιρπμίλη.

Οι παραστάσεις αρχίζουν στις 9:30 μ.μ.

Εισιτήρια μπορεί να προμηθευτεί κανείς από τα εκδοτήρια του Μουσείου Μπενάκη Βασιλίσσης Σοφίας και Κουμπάρη 1 και του νέου κτιρίου του Μουσείου Μπενάκη επί της οδού Πειραιώς 138.
Τηλέφωνο ταμείων: 210-3671057, 210-3453111

«Εν τω μηνί Αθύρ»
Αθύρ: στο αιγυπτιακό μηνολόγιο, ο μήνας του έρωτα και του θανάτου

Η νέα πρωτότυπη παράσταση του Χοροθεάτρου «Ροές»
παρουσιάζεται στις 14 Ιουνίου στη Ρωμαϊκή Αγορά σε συνεργασία με τον Πολιτισμικό Οργανισμό του Δήμου Αθηναίων

Προπώληση εισιτηρίων: στα δισκοπωλεία Metropolis και στο ταμείο του Θεάτρου Τέχνης Στοά του Βιβλίου (Πεσματζόγλου 5)

Το Χοροθέατρο «Ροές», διανύοντας τον δέκατο έβδομο χρόνο της λειτουργίας του, κι έχοντας παρουσιάσει πάνω από είκοσι πρωτότυπες παραγωγές έως σήμερα, φέτος παρουσιάζει στο κοινό το «Εν τω μηνί Αθύρ».

Η σύλληψη της ιδέας, η σκηνοθεσία και η χορογραφία είναι της Σοφίας Σπυράτου. Την πρωτότυπη μουσική έγραψε ο Αλκίνοος Ιωαννίδης. Τα κείμενα επιμελήθηκε ο συγγραφέας Χρήστος Μπουλώτης. Τα κουστούμια και τα σκηνικά φρόντισε ο Κωνσταντίνος Ζαμάνης, τη μουσική διδασκαλία έκανε η Δέσποινα Στεφανίδου και τους φωτισμούς θα επιμεληθεί ο Σάκης Μπιρμπίλης.

Χορεύουν οι: Ντανίλο Ζέκα, Δημήτρης Φέρρας, Μιχάλης Παππάς, Έλτον Ντιμρότσι, Τζίνα Καλαντζή, Αλέξανδρος Κεϊβανάη, Εύη Χατζάκη, Λία Τσολάκη, ’ννα Γρίμμα.

Στα χορικά μέρη παίρνουν μέρος οι ηθοποιοί: Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Στράτος Αχλάτης, Ελένη Βεργέτη, Κίκα Γεωργίου, Χριστίνα Μαξούρη, Μανόλης Σειραγάκης, Ειρήνη Τζανετουλάκου.

Συνοδεύει το Σύγχρονο Σύνολο των Μουσικών Συνόλων του Δήμου Αθηνών, με μαέστρο τον αρχιμουσικό Λευτέρη Καλκάνη.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Η δομή της παράστασης αποτελείται από «χορικούς» θρήνους, επιτάφιες πομπές και από χορευτικές σκηνές με αναφορά στις παραστάσεις των αγγείων, την ουσία και την κινησιολογία τους.
Τα χορικά μέρη τραγουδιούνται ομαδικά κατά την παράδοση της αρχαίας τραγωδίας, ενώ στα επεισόδια υπάρχει απαγγελία από υποκριτή και μονωδία στα αρχαία επιγράμματα.

Η παράσταση «Εν τω μηνί Αθύρ» (από το ποίημα του Κωνσταντίνου Καβάφη) θα ταξιδέψει σε Δήμους στο πλαίσιο καλοκαιρινών φεστιβάλ.

Πληροφορίες: Χοροθέατρο Ροές, τηλ. 2103479426
Σύμβουλος επικοινωνίας: Σάσα Παπαχριστοπούλου, τηλ. 6945299806

Συντελεστές Παράστασης

Χορογραφία-σκηνοθεσία-σύλληψη ιδέας: Σοφία Σπυράτου
Πρωτότυπη μουσική: Αλκίνοος Ιωαννίδης
Επιμέλεια κειμένων: Χρήστος Μπουλώτης
Κοστούμια-σκηνικά-αντικείμενα: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης
Σύμβουλος μακιγιάζ: Αχιλλέας Χαρίτος
Φωτογραφίες: Τάσος Βρεττός

Μουσική διδασκαλία: Δέσποινα Στεφανίδου
Βοηθός χορογράφος: Λία Τσολάκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Εκάβη Γεωργή

Κατασκευή κοστουμιών: Ελένη Μελισσάρη
Κατασκευή σκηνικών αντικειμένων: Δήμητρα Καίσαρη

Οργάνωση Παραγωγής: Εκάβη Γεωργή, Γιάννης Παλαβός

Χορεύουν οι: Ντανίλο Ζέκα, Δημήτρης Φέρρας, Μιχάλης Παππάς, Έλτον Ντιμρότσι, Τζίνα Καλαντζή, Αλέξανδρος Κεϊβανάη, Εύη Χατζάκη, Λία Τσολάκη, ’ννα Γρίμμα.
Στα χορικά μέρη οι ηθοποιοί: Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Στράτος Αχλάτης, Ελένη Βεργέτη, Κίκα Γεωργίου, Χριστίνα Μαξούρη, Μανόλης Σειραγάκης, Ειρήνη Τζανετουλάκου.

Η μουσική εκτελείται ζωντανά από το Σύγχρονο Σύνολο των Μουσικών Συνόλων του Δήμου Αθηνών, με μαέστρο τον αρχιμουσικό Λευτέρη Καλκάνη.

ΟΙ «ΔΙΑ-ΡΟΕΣ» ΣΤΟ ΜΕΤΡΟ ΓΙΝΟΝΤΑΙ ΘΕΣΜΟΣ

Μετά την εξαιρετική επιτυχία που σημείωσε η φετινή, πρώτη διεξαγωγή του Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών ΔΙΑ-ΡΟΕΣ, που διοργανώνει από το 1995 το Χοροθέατρο ΡΟΕΣ της Σοφίας Σπυράτου, σε τρεις σταθμούς του Μετρό (20-26 Φεβρουαρίου 2006), το Χοροθέατρο ΡΟΕΣ και η Αττικό Μετρό Εταιρία Λειτουργίας αποφάσισαν από κοινού τη μόνιμη διεξαγωγή του Φεστιβάλ στους χώρους του Μετρό.

Από φέτος και κάθε χρόνο οι ΔΙΑ-ΡΟΕΣ στο Μετρό γίνονται θεσμός που φιλοδοξεί να φέρει όλες τις εκφράσεις της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας σε άμεση επαφή μ' ένα ευρύτατο κοινό.

Γιορτάζοντας αυτή τη γόνιμη συνεργασία, το Χοροθέατρο ΡΟΕΣ και η Αττικό Μετρό Εταιρία Λειτουργίας θέτουν ως θεματικό άξονα των συμμετοχών των ΔΙΑ-ΡΟΩΝ της επόμενης χρονιάς το «Μετρό», ως συνδετικό κρίκο μεταξύ περιοχών, ανθρώπων και πολιτισμών.

Οι νέοι καλλιτέχνες, που αναμένεται για άλλη μια χρονιά να κατακλύσουν με τη συμμετοχή τους τις ΔΙΑ-ΡΟΕΣ, καλούνται, εκκινώντας από το Μετρό, να προβληματιστούν και να δημιουργήσουν πάνω στις έννοιες της μετακίνησης ανθρώπων και ιδεών, της καθημερινής επικοινωνίας στο αστικό περιβάλλον, και των χώρων μεταφοράς ως χώρων συνύπαρξης με την πολιτισμική ετερότητα.

Οι επόμενες, 10ες, ΔΙΑ-ΡΟΕΣ θα διεξαχθούν τον Φεβρουάριο του 2007 στους χώρους της Αττικό Μετρό. Πληροφορίες για τις ημερομηνίες και τις συμμετοχές θα ανακοινωθούν στο προσεχές διάστημα στον Τύπο και στην ιστοσελίδα του Χοροθεάτρου ΡΟΕΣ.

Θριαμβευτική η παρουσία του Χοροθεάτρου Ροές στην EXPO 2005 στην Ιαπωνία

Στο πλαίσιο της Διεθνούς Έκθεσης EXPO 2005 που διοργανώνεται φέτος στη Ναγκόγια της Ιαπωνίας, την Παρασκευή 20 Μαϊου και επ' ευκαιρία της Εθνικής Ημέρας της Ελλάδας, δόθηκε σειρά πολιτιστικών εκδηλώσεων στο EXPO HALL theatre.

Μεταξύ των καλλιτεχνικών ομάδων που πήραν μέρος, το Χοροθέατρο Ροές της Σοφίας Σπυράτου, παρουσίασε τη μουσικοχορευτική παράσταση «Ρέει το γάλα, ρέει το μέλι, ρέει κρασί». Πρόκειται για ένα χειμαρρώδη ποταμό χορού, μουσικής και αυτοσχεδιασμών, πάνω σ' ένα φάσμα με μουσικές από ρεμπέτικα έως κλασσική.

Οι τέσσερις σολίστες μουσικοί Γιώτης Κιουρτσόγλου, Μιλτιάδης Παπαστάμου, Γιώργος Καλούδης και Ποίμης Πέτρου και οι χορευτές Έλενα Κουρκούλη, Τζίνα Καλαντζή, Εύη Χατζάκη, Λία Τσολάκη, Φαίδρα Σούτου και Αντώνης Αντωνίου, δημιούργησαν μια εκπληκτική ατμόσφαιρα για το κοινό, που ήταν αμιγώς Ιαπωνικό και κατέκλυσε το EXPO HALL από νωρίς.

Πάνω από 2000 Ιάπωνες δεν κατάφεραν να εξασφαλίσουν μια θέση στον όμορφο αυτό θεατρικό χώρο.

«Το Ρέει το γάλα, ρέει το μέλι, ρέει κρασί είναι μια πρόταση ουτοπίας κι είμαστε ιδιαίτερα ενθουσιασμένοι που αγκαλιάστηκε τόσο θερμά από τους θεατές κι ευχαριστούμε τον Ιαπωνικό τύπο για τα εξαιρετικά του σχόλια» σημειώνει η Σοφία Σπυράτου.

Το Χοροθέατρο Ροές παρουσίασε τη δουλειά του υπό την αιγίδα των Υπουργείων Οικονομικών και Ανάπτυξης

Στο φωτογραφικό στιγμιότυπο το δημοσίευμα της μεγάλης κυκλοφορίας Ιαπωνικής εφημερίδας «Γιούμι Όρι».

Ο Πανέμορφος χορός της Ελλάδας

Έκθεση. «Η αγάπη στη γη». Στις 20 Μαΐου ήταν η εθνική μέρα της Ελλάδας. Σε παράσταση που έγινε στο χώρο EXPO, η χορευτική ομάδα ΡΟΕΣ που αποτελείται από 11 μέλη, μάγεψε με τον πανέμορφο χορό της τους 440 περίπου θεατές. Την ουτοπία της ελληνικής μυθολογίας μετέτρεψαν σε σύγχρονη διασκευή. Με το ρυθμό της κλασσικής μουσικής και δημοφιλών τραγουδιών, τα μέλη της ομάδας χόρεψαν σε όλη τη σκηνή δυναμικά και μερικές φορές με αστείο χορό. Μια κυρία 67 χρονών που δεν εργάζεται είπε ότι ο χορός είχε πάρα πολύ ρυθμό και μετέδιδε «κωμική κουβέντα μέσω του χορού» και το απόλαυσε πολύ. Πριν από το χορό, έγινε τελετή στο EXPO DOME όπου έβγαλε λόγο ο Γιώργος Αλογοσκούφης, υπουργός οικονομίας. Η Ελλάδα και η Ιαπωνία είναι χώρες που εκτιμούν πολύ την παράδοση. Έχοντας ιστορία που αριθμεί χιλιάδες χρόνια, θεωρούμε τους προγόνους πολύ σημαντικούς και έχουν πολλά κοινά σημεία. Ο κ. Αλογοσκούφης χαιρέτησε λέγοντας: «την επόμενη φορά να επισκεφτείτε όλη την Ελλάδα».

Πρόκειται για ένα χειμαρρώδη ποταμό χορού, μουσικής, αυτοσχεδιασμών, πάνω σε ένα ευρύ φάσμα μουσικών από κλασσική μέχρι ρεμπέτικα και δημοτικά.

Με μοτίβα παρμένα από μύθους τέσσερις σολίστ μουσικοί και επτά σολίστ χορευτές δημιουργούν
μια ατμόσφαιρα παραμυθιακής ευφορίας και κεφιού.
περισσότερα για την παράσταση...

Η παράσταση του Χοροθεάτρου Ροές με τίτλο «Ταυροκαθάψια» είναι ένα θέαμα που βασίζεται στο θεμελιακό μύθο του Διονύσου και διηγείται τα βάσανα, το θάνατο και την ανάσταση του θεϊκού τέκνου.
Ο νεογέννητος γιος του Δία Διόνυσος (η Ζαγρεύς σε άλλες εκδοχές), κλέφτηκε από τους Τιτάνες,
προσπάθησε να ξεφύγει από τους βασανιστές του ή να τους παραπλανήσει, μεταμορφωμένος διαδοχικά σε τράγο, λιοντάρι, τίγρη και ταύρο.

Το κομμάτιασμα και η επανασυναρμολόγηση του Διονύσου είναι ένας κοσμικός μύθος της αιώνιας επιστροφής, της ανανέωσης, ένας μύθος θανάτου και αναγέννησης, του χάους και του κόσμου...
περισσότερα για την παράσταση...

Ήρωες και φράσεις από κείμενα του Σαίξπηρ, ζωντανεύουν επί σκηνής μέσα από ένα συνδυασμό χορευτικών σόλο, ζωντανής μουσικής, τραγουδιού και βίντεο.

Υλικά ονείρων, υλικά μιας παράστασης προσώπων που έχουν ξεφύγει από τα όρια του έργου που τους περιλαμβάνει.
περισσότερα για την παράσταση...